聚焦学生体验感，打造沉浸式教学实践。本学期公共艺术教研室以“空间叙事与结构创变”为主题，开展立体构成课程创新实践。课程以沉浸式、项目化教学为核心，构建“学生主导创作-多维感官互动—成果汇报”的教学闭环，为立体构成教学设计注入了全新活力。这一创新模式为立体构成课程的教学设计带来了全新的活力，让学生在实践中深度参与，充分体验创作的乐趣与成就感。
一、课堂转型：从被动听讲到沉浸创变
立体构成课程是公共艺术学院大一学生的专业基础课程，由刘东洋、何曦、张宇飞老师组成的公共课程团队负责授课。在本学期的课程中，课程团队设置了“解构主义”“仿生设计”“文化符号”三大主题内容。学生们首先自由组建小组，并选定自己感兴趣的设计主题，随后经历了从设计构思、结构解构、材料实验到造型再生的四阶沉浸式创作过程。
课堂上，课程团队始终强调，立体构成并非简单地复制模型，而是要通过空间语言来讲述当代故事。根据课堂数据显示，有92%的学生认为这种沉浸式任务极大地提升了他们的创作参与度。
二、作品蜕变：从课堂模型到公共提案
在教学成果展上，50余件匠心独运的立体造型作品共同构筑了一个名为“立体构成实验室”的展区。其中，亮点作品《古今苗韵》、《蜃楼解域》、《巴别塔》、《空中楼阁之梦》以及《苗饰银芒缀梦》尤为引人注目。
这些作品不仅彰显了学生们对立体结构创新的深刻理解，更通过独特的艺术手法，将传统文化与现代设计理念巧妙融合。每一件作品都凝聚着学生们对空间设计的无限热情与深刻思考。它们在课堂上赢得了师生们的高度赞誉，更是实现了从课堂模型到公共提案的华丽蜕变。这些作品不仅是对学生们学习成果的肯定，更是对未来空间设计领域的一次积极探索与贡献。
三、教学思辨：解构传统的创变边界
公共艺术教研室围绕“立体构成课程创新”展开深度研讨，研讨主要围绕如何应打破传统教学的框架，将更多社会实践元素融入课程设计，以增强学生的创新能力。部分教师认为过早引入实践可能会分散学生的注意力，影响他们对基础理论知识的掌握。教研室副主任刘东洋提出，关键在于找到平衡点，既要保持教学的深度与广度，又要确保学生能够在实践中不断挑战自我。
本次课程创新为立体构成指明了更加多元化和前沿化的方向。课程赋予了学生在此过程中的话语权，这标志着传统教学范式正逐步向未来设计教育跃迁。不仅丰富了学习体验，还极大地促进了学生创新能力和实践能力的培养。这对于艺术设计人才的培养而言，是一次深刻的重塑，有益于提升学生的创新思维和实践能力，以适应未来社会对设计领域的多元化需求。
撰稿人：刘东洋 何曦
审稿人：刘汝晶